《电影的魅力：电影新技术体验》一书探讨了不同技术变革时期人们对电影体验的构思，比较了人们对数字技术的接受情况，阐释了20世纪50年代以来电影技术的变革。本书重点关注三大颠覆性技术变革事件：20世纪50年代初期至中期的宽银幕电影和3D系统、20世纪90年代末至21世纪初的数字电影，以及自2005年以来数字3D技术的普及。

宽银幕电影给予演员生动特写，营造身临其境的感觉，增强真实感。相比之下，数字时代的电影较少关注观众的身体反应，而把注意力放在了信息流、敬畏以及对空间性和具身性的塑造上。本书同时拉长历史跨度进行讨论，描绘了电影体验与工业、文化和跨媒体之间的关系和互动。

阿里尔·罗杰斯 (Ariel Rogers)，美国西北大学传媒学院副教授。研究方向为电影历史、电影理论和相关媒体，重点关注新兴电影技术。她的学术研究重新评估了有关电影、电视和数字媒体性质与功能的关键假设，揭示了技术、形式和体验之间的多样关系。她的作品涉及宽银幕电影、数字电影、特效、屏幕技术和虚拟现实等主题。阿里尔·罗杰斯在《电影批评》 (Film Criticism)、《银幕》 (Screen) 等杂志上发表论文多篇，出版专著《电影的魅力：电影新技术体验》(Cinematic Appeals: The Experience of New Movie Technologies)、《银幕之上：展示移动图像，1926—1942》 (On the Screen: Displaying the Moving Image, 1926－1942)。